sábado, 1 de agosto de 2009

EL PROYECTO

“Cantata Calamuchitana ”

Proyecto artístico, pedagógico y productivo orientado a la búsqueda y a la expresión de una identidad regional.


FUNDAMENTACIÓN

Conocido como "El Valle Azul de Los Grandes Lagos", ubicado entre las Sierras chicas al este y las sierras Grandes (también llamada de los Comechingones) al oeste, el Valle de Calamuchita ofrece un marco natural que lo posiciona entre los destinos turísticos más solicitados de la provincia de Cordoba.
Los factores por los cuales se constituye en una oferta tentadora para el turismo nacional e internacional tienen que ver con algunos productos tales como un importante calendario de eventos, ríos y sierras, patrimonio histórico cultural, la cultura Centroeuropea y los lagos más bellos de Córdoba.
Además de sus riquezas naturales, su diversidad sociocultural, el patrimonio histórico que atesora y el creciente desarrollo turístico, económico y urbanístico que experimentan sus localidades, el Valle de Calamuchita contiene otro tipo de recursos, ricos en creatividad, sensibilidad y experiencia: los artistas y sus obras.

Al cabo de 15 años de residencia en el valle de Calamuchita, participando de sus distintas actividades y eventos culturales en carácter de músico, docente, asesor artístico y productor independiente, pude constatar la existencia de artistas talentosos en distintas disciplinas, con propuestas interesantes y dotadas, en mi opinión, de un importante valor estético.
Sin embargo, pocas o ninguna de ellas pudieron tener un grado de desarrollo suficiente como para lograr que estos bienes culturales puedan difundirse y circular con fluidez por las distintas localidades de la región e incluso mas allá de la misma.
Dispersos en un territorio conformado por más de 20 localidades y pequeñas comunas, los artistas que habitan este valle trabajan en un entorno ideal pero cuentan con pocas o nulas posibilidades de mostrar y ofrecer su producción artística, de desarrollarse profesionalmente y vivir dignamente de su trabajo.
Al mismo tiempo, hay una pluralidad de jóvenes con diferentes niveles de formación que no encuentran los espacios ni las oportunidades para canalizar sus proyectos artísticos así como sus necesidades de expresión, de capacitación y de perfeccionamiento.
La falta de apoyo institucional por parte de las autoridades gubernamentales (tanto de la región como de la provincia) y la ausencia de políticas culturales que fomenten y protejan la producción artística local son factores que contribuyen a mantener esta situación deficitaria.


ANTECEDENTES

“Músicos del Valle”, CPA y edición discográfica de músicos locales.

A mediados del año 2003 elaboré un proyecto para la Producción, edición, difusión y distribución de discos de músicos de Villa Gral Belgrano y del Valle de Calamuchita.
Su objetivo principal consistió en contribuir al desarrollo de los músicos locales y de la región propiciando la edición, difusión y distribución de sus discos. Además de vincular a los músicos locales en un proyecto común se trataba de re-editar, en forma industrial, el material de aquellas propuestas que ya contaban con producciones independientes.
Poco tiempo después se crea la agrupación “Músicos del valle” y el Centro de Producción Artística (CPA) “El Valle”, concebido como un núcleo creativo y operativo independiente a partir del cual se generan productos y bienes culturales relacionados con los diversos lenguajes del campo del arte.
El proyecto es presentado ante la Municipalidad de Villa General Belgrano en el marco del Programa Regional de Emprendimientos Sociales (REDES), siendo aprobado por la Dirección Nacional de Economía Solidaria de la Secretaría de Políticas Sociales del Ministerio de Desarrollo Social el 24 de noviembre del 2003.
Finalmente, el crédito fue otorgado en marzo del 2004 por la municipalidad de Villa General Belgrano a la agrupación “MÚSICOS DEL VALLE”, cuya dirección estaba a mi cargo, para la financiación del Proyecto de Producción y Edición del compilado “MÚSICOS DEL VALLE – Vol. 1” y la reedición de 3 producciones discográficas independientes, a saber: “SENDERO DE DUENDES” (de Martín Garavaglia), “GALOPA AMERICANA” (de Adolfo Meza) y “HOTEL DE PASAJEROS” (de Sergio Korn)

· Programa para la integración y el desarrollo profesional de artistas del interior.

En el año 2008 elaboré, como una instancia complementaria y de apoyo a las políticas culturales implementadas desde los municipios de la región, un Programa anual con el propósito de acompañar y fomentar el desarrollo profesional de los artistas locales a partir de una estrategia articulada alrededor de cuatro ejes: integración, capacitación, producción y circulación-difusión de obras, productos y servicios.[1]
Dentro de este Programa, la Cantata Calamuchitana se presenta como el producto de un Taller de producción musical itinerante y el resultado de un proceso de integración artística y de producción colectiva.
Al mismo tiempo, puede ser un instrumento capaz de revalorizar la dimensión artístico-cultural de una región a partir de la inclusión y de la participación de la comunidad en una obra integral, construida a partir de la estructura musical de una “Cantata” con aportes coreográficos, actorales, visuales y multimediales.

En el marco de los preparativos para la conmemoración y festejos por el Bicentenario, esta propuesta integradora, pedagógica y productiva se presenta como una actividad ideal para trabajar sobre la construcción de una identidad regional propia y para articular con algunos de los objetivos propuestos por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la provincia de Córdoba.


DESCRIPCIÓN


La Cantata calamuchitana[2] es una obra musical basada en poesías, textos musicalizados y canciones de autores locales, producida, interpretada y puesta en escena por un colectivo integrado por músicos, poetas, compositores, coros y técnicos locales.
Esta obra será el producto de una serie de Talleres de Producción musical itinerantes, impartidos en forma regular y continua durante un período de tiempo en distintas localidades y comunas de la región junto a los músicos y coros locales.
Cada Taller, concebido como un espacio estable y propicio para canalizar la creatividad de los participantes y para la experimentación musical, será el ámbito en el cual se abordarán las distintas partes de la Cantata a través de un trabajo basado en la composición, musicalización de textos, arreglos corales e instrumentales, ensayos y presentaciones.
La construcción de esta obra comienza a partir de un primer relevamiento y selección de textos, poemas y canciones que nombran y describen a las distintas localidades y comunas del valle de Calamuchita.
Este proceso de investigación es continuo, permitiendo que permanentemente se incorporen a la Cantata nuevas obras, fomentando así el carácter “vivo” de la obra y la participación de los poetas y músicos locales.
Desde lo literario, se priorizan aquellos textos de autores que “pintan su aldea”, describiendo el paisaje, la historia o los personajes que hicieron y hacen “el lugar”. También encuentra su lugar en esta obra una de las culturas originarias de la región: los comechingones.
Desde lo musical, predominan los ritmos de raíz folklórica pero es permeable a la inclusión de otros estilos y géneros musicales que también son parte de nuestra identidad, como la música europea y el rock.


OBJETIVOS GENERALES

* Producir y poner en escena un espectáculo musical a partir de una obra basada en poesías, textos musicalizados y canciones de autores locales, interpretada por músicos y cantantes que comparten la región de Calamuchita.

* Contribuir al desarrollo profesional de los músicos, autores y compositores locales a partir de un proceso de producción artística que culmine en un producto u obra musical que exprese la identidad y la diversidad cultural de la región.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS

* Desarrollar un Taller de Producción Musical Itinerante en las principales localidades del valle de Calamuchita en el cual se lleve a cabo la producción artística de la Cantata Calamuchitana .

* Crear una agrupación musical estable, integrada por instrumentistas y cantantes de distintas localidades de la región, que aborden un repertorio de música popular inédita, conformado por obras de autores y compositores locales.

* Ofrecer a los artistas locales las herramientas que les permitan crecer profesionalmente, en un marco que posibilite el trabajo grupal, la cooperación y el intercambio de conocimientos, experiencias y habilidades, satisfaciendo sus necesidades de expresión y canalizando su creatividad.

* Favorecer la participación de los artistas locales en los distintos eventos y fiestas regionales y en proyectos orientados a la aplicación del arte como una herramienta para la inclusión social.

* Rescatar y difundir las obras de autores y músicos locales contribuyendo así al enriquecimiento del patrimonio cultural de la región.

* Proteger el proceso creativo de los artistas locales a partir de la aplicación de una modalidad alternativa de producción y difusión, permitiéndoles ocupar un sector del mercado generalmente soslayado por las industrias culturales, generando nuevos espacios para la expresión y más oportunidades laborales.

* Ofrecer a los municipios y comunas de la región una producción artística local de calidad para ser incluida en la programación de fiestas, festivales y eventos regionales.


BENEFICIARIOS DIRECTOS E INDIRECTOS

Este proyecto está destinado principalmente a los autores y músicos (compositores e intérpretes) de la región. También se benefician los técnicos (sonidistas, iluminadores, escenógrafos, etc) así como las agrupaciones corales de las distintas localidades.
Las comunas y municipios, a través de sus áreas de Turismo y Cultura, podrán beneficiarse con una alternativa artístico-cultural para ofrecer al turismo.
Finalmente, la población estable de cada localidad también será destinataria de esta producción local.


LOCALIZACIÓN

El Departamento Calamuchita está integrado por 13 comunas y 10 municipios.

CALMAYO (COMUNA), CAÑADA DEL SAUCE (COMUNA), EMBALSE (MUNICIPIO), LA CRUZ (MUNICIPIO), LA CUMBRECITA (COMUNA), LAS BAJADAS (COMUNA), LAS CALERAS (COMUNA), LOS CONDORES (MUNICIPIO SAN AGUSTÍN (MUNICIPIO)), LOS MOLINOS (COMUNA), LOS REARTES (COMUNA), LUTTI (COMUNA), RIO DE LOS SAUCES (MUNICIPIO), SAN IGNACIO (COMUNA), SANTA ROSA DE CALAMUCHITA (MUNICIPIO), SEGUNDA USINA (COMUNA), VILLA AMANCAY (COMUNA), VILLA CIUDAD PQUE. LOS REARTES (COMUNA), VILLA DEL DIQUE (MUNICIPIO), VILLA GENERAL BELGRANO (MUNICIPIO), VILLA QUILLINZO (COMUNA), VILLA RUMIPAL (MUNICIPIO), VILLA YACANTO (MUNICIPIO).

El Taller de Producción musical itinerante deberá llevarse a cabo al menos una vez en cada una de ellas para presentar el proyecto a los músicos locales a través de sus respectivas áreas de Cultura y/o Turismo; luego, se deberá establecer y fijar un cronograma de jornadas en un conjunto de localidades que sirvan como base o zona de influencia de aquellos lugares mas distantes y menos poblados.
Sugiero que las localidades en donde se lleven a cabo regularmente los Talleres de producción musical sean Embalse, Santa Rosa de Calamuchita, Villa General Belgrano y San Agustín.


METODOLOGÍA Y ACTIVIDADES

La realización de la Cantata Calamuchitana se llevará a cabo en el ámbito de un TALLER DE PRODUCCIÓN MUSICAL ITINERANTE (TPMI), en lo posible, avalado y fomentado desde las áreas de cultura de los municipios que decidan participar de este proyecto, como parte de su política cultural.
El TPMI debe ser un espacio estable, continuo y propicio para la experimentación y la producción musical, en donde los participantes puedan canalizar su creatividad, compartir sus conocimientos y habilidades al tiempo que satisfacer sus necesidades de desarrollo profesional.
Desde esta perspectiva, el TPMI está dirigido a autores, músicos, cantantes y grupos musicales de la región que tengan interés en experimentar las distintas etapas de un proceso de producción musical a partir de un proyecto colectivo.

Se trabajará, en todos los casos, sobre la composición, arreglos e interpretación de una misma obra inédita: la Cantata Calamuchitana.


1- Pre-producción: En esta etapa se trabaja sobre la forma y el contenido de la obra a partir de la recopilación y el relevamiento de poesías y/o canciones que describan o nombren lugares, personajes y/o acontecimientos relevantes de la región. Al mismo tiempo, se convoca a los poetas y músicos locales para trabajar sobre la musicalización de textos, la búsqueda de ritmos, melodías y armonías, la experimentación con timbres e instrumentos diversos, los arreglos instrumentales y vocales, etc.

2- Producción: En esta etapa la meta principal será consolidar la forma definitiva de la Cantata como un espectáculo escénico a través de ensayos parciales y generales, con la participación de los músicos, coros y técnicos. Se abordará la planta de sonido y luces, la escenografía y la eventual incorporación de otros lenguajes ( coreografías, proyecciones multimedia, efectos, etc)


El TPMI debe ser implementado estableciendo grupos de trabajo en cada localidad a partir de encuentros o jornadas de 2 a 3 horas de duración con una frecuencia semanal.
La ventaja de esta modalidad es que permite el contacto del coordinador con un universo de músicos mayor favoreciendo, a mediano y a largo plazo, el intercambio y la integración regional de los mismos.

Cada grupo trabajará con actividades y contenidos referidos a una parte específica (canciones) de la Cantata.
La actividades del TPMI pueden ser enriquecidas (cada 3 o 4 semanas) con aportes de músicos profesionales a través de clínicas o seminarios cuyas temáticas responderán a las necesidades e intereses de los participantes de cada grupo de trabajo. Estas actividades de extensión pueden culminar con un concierto gratuito abierto a la comunidad, contribuyendo de esa manera al quehacer cultural de la misma.
Además de las jornadas semanales del TPMI, en cada grupo de trabajo habrá ensayos parciales semanales bajo la coordinación de un asistente, el cual será un músico referente del grupo de trabajo de dicha comunidad.
Estos ensayos tienen la finalidad de reforzar los contenidos trabajados en la jornada de TPMI y de garantizar la continuidad del proyecto.
Finalmente, una vez por mes habrá ensayos generales en los cuales se reunirán los 4 grupos de trabajo con la finalidad de integrar las distintas partes de la Cantata y de generar el intercambio entre los músicos de la región.

A continuación, un ejemplo de un cronograma mensual de actividades del TPMI, suponiendo la participación de 4 grupos correspondientes a cuatro localidades importantes del valle de Calamuchita y su zona de influencia (es decir, las pequeñas comunas y poblaciones que existen en sus cercanías): Villa Gral Belgrano, Santa Rosa de Calamuchita, Embalse y San Agustín, considerando los ensayos parciales, los ensayos integradores así como las clínicas y/o seminarios con sus respectivos conciertos.

[1] El PROGRAMA PARA LA INTEGRACIÓN Y EL DESARROLLO PROFESIONAL DE ARTISTAS DEL INTERIOR fue DECLARADO de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Provincia de Córdoba, el pasado 28 de diciembre del 2008, mediante la Resolución Nº 52, firmada por el Sr Secretario de Cultura Arq. José Jaime García Vieyra.

[2] La cantata tiene su origen a principios del siglo XVII, de forma simultánea a la ópera y al oratorio. Desde los tiempos de Bach, la cantata ha sido generalmente una composición coral con acompañamiento instrumental, que tenía coros, solos, arias, recitativos e interludios instrumentales. El texto puede ser sagrado, en cuyo caso la cantata se parece a un oratorio, o bien profana, en cuyo caso se parece a una ópera

jueves, 19 de marzo de 2009

PROPUESTA CULTURAL PARA CALAMUCHITA

Los Artistas independientes y autoconvocados de Calamuchita solicitan a la Honorable Mesa de Intendentes y Jefes Comunales que integran la Comunidad Regional Nº 12-Calamuchita, tengan a bien instrumentar las disposiciones legales pertinentes para el tratamiento de la siguiente propuesta cultural:

1- Crear el Consejo Regional de las Artes en Calamuchita.

Este Órgano, conformado por un equipo multidisciplinario y representativo de toda la región, estará integrado por referentes de las artes del espectáculo (música, teatro, danza, circo, títeres), visuales (plástica, escultura, artesanía, fotografía, video, cine) y del pensamiento (literatura, poesía, dramaturgia) que residan en el valle de Calamuchita. Su misión consistirá en fomentar las Artes en Calamuchita y asegurar su excelencia, generando acciones, programas y actividades orientadas a favorecer la integración y el desarrollo profesional de los artistas locales.
(VER ANEXO I)

2- Crear el “Registro de Artistas y Artesanos de Calamuchita”.

Dicho registro deberá ser creado en el ámbito de las Direcciones de Cultura y/o Turismo de cada Municipio y/o Comuna y en coordinación con el Consejo Regional de las Artes, a partir de un Censo regional de artistas, comprometiéndose sus responsables a mantenerlo actualizado y a disposición de todo aquel que lo solicite.

3- Establecer una asignación del 3 % del presupuesto anual municipal a la Cultura y un porcentaje de éste (a fijar), destinado a la contratación remunerada de artistas independientes que acrediten residencia en el valle de Calamuchita.

Los hacedores de las distintas áreas del arte de Calamuchita sostienen en su línea de pensamiento que el Estado no debe ser el principal contratista de artistas locales, pero es preocupante que una región de la dimensión cultural y turística de Calamuchita invierta prácticamente una suma inexistente en este rubro.

4- Reconsiderar las ordenanzas y tarifarias cuyas exigencias - en materia de horarios, aislamientos acústicos y tributos - inciden negativamente sobre los espectáculos artísticos en las distintas localidades y comunas del valle de Calamuchita.

En la actualidad, existen en la región una gran cantidad de salas y espacios, chicos y medianos, de asociaciones gremiales, cooperativas, clubes, escuelas, colegios, iglesias y particulares (restaurantes, confiterías, hoteles, etc) cuya capacidad no supera las 250 personas, las cuales no están siendo habilitadas para música en vivo u otras propuestas artísticas debido a las exigentes normas en materia de horarios, ruidos molestos y seguridad exigidas por ordenanzas y tarifarias municipales.
Ante consultas realizadas por artistas independientes a sus propietarios, éstos aseguran que no tiene sentido encarar la gestión de habilitación porque se hace altamente oneroso cumplir con los requerimientos y sostienen que, en algunos casos, no es clara la norma que las regula en la práctica pues el mismo municipio la transgrede. De ninguna manera propiciamos menores controles, sino adecuar las exigencias a los requerimientos de la realidad concreta, incluidas las imperiosas necesidades culturales de la región.

5- Creación y reapertura de salas y espacios públicos de la región para actividades artísticas.

Los Municipios y Comunas de la región no cuentan, en general, con salas acondicionadas para tal fin de modo que las producciones artísticas independientes deben recurrir a espacios privados los cuales, a su vez, no solo carecen de apoyo oficial que les permitan competir en costos con las producciones privadas sino que, por el contrario, se ven altamente limitadas por las exigentes normas ya mencionadas.
Esto fomenta y consolida un monopolio en materia de oferta artística, nocivo para la producción local independiente la cual ostenta, en muchos casos, un destacado nivel artístico y genuina representatividad.
Resulta llamativo que una región que se caracteriza por su gran diversidad cultural y por el prestigio de su producción artística independiente, priorice la oferta que realizan ciertas empresas productoras de espectáculos, las cuales llenan las grillas de programación en fiestas y festivales con artistas foráneos (consagrados o no) que cobran un altísimo “cachet”, generando déficits económicos (y también culturales) que son absorbidos por los municipios en particular y por la comunidad en general.

6- Creación de la figura de “Bar Artístico Cultural” o “Bar Artístico Musical”.

La actuación en bares, confiterías y restaurantes aporta un importante punto de encuentro entre músicos y público, constituyéndose en una importante salida laboral para los artistas locales y permitiendo una mayor y variada oferta cultural para la comunidad. Existen locales aptos para tal fin, pero una exigente y parcial normativa impuesta por los ejecutivos municipales impide la posibilidad de funcionamiento de estos espacios.
No sólo es una gran ventaja para los músicos la existencia del Bar Artístico Cultural sino también para las mismas localidades y comunas de Calamuchita, que podrían contar con una oferta continua y de importante valor artístico para ofrecerles a sus propios habitantes y turistas.
Es lamentable ver cómo la oferta cultural de una región, conceptuada como una de las mas importantes del país en materia turística, se limite a bares, restaurantes y “boliches” con música grabada.
Provoca una verdadera desolación ver cómo la juventud que sale a entretenerse, sólo halla como respuesta a su demanda una repetida oferta de “bebederos” carentes de un mínimo atractivo artístico/cultural, habilitadas para tal fin y con menos exigencias municipales.
Es necesario que esta figura funcione, ya que la iniciativa privada en este rubro está disminuyendo por el hartazgo que provoca la arbitrariedad de dichas ordenanzas y el temor a sufrir actas, multas y la clausura de estos espacios.

7- Establecer sistemas de fomento para la contratación de músicos en vivo.

a) Mediante desgravación impositiva.

En los lugares donde hay música en vivo, es una realidad concreta que los músicos no cobran un salario digno. Esto no es por mala intención de sus propietarios sino por una cuestión de costos.
Si una ordenanza exige a quienes contratan música en vivo mayor carga tributaria por considerar que se lucra con esta actividad, esa norma se convierte en un factor que desalienta la contratación de artistas, empobreciendo la oferta cultural de una comunidad.
En nuestra opinión y tras consultar a propietarios de locales dedicados a esta actividad, le daría un impulso considerable a la actividad artística y cultural de una comunidad que, no sólo se exceptúe a dichos lugares de un tributo adicional por ese rubro sino que, además, se le bonifique un porcentaje de los impuestos a todo aquel que contrate los servicios de músicos y artistas locales, permitiendo que ese excedente sea destinado a una mejor retribución de los mismos.

b) Estableciendo un cupo mínimo de participación de artistas locales en eventos artísticos de la región.

Establecer que los recitales, espectáculos, festivales de música popular y/o danzas y festivales de arte escénico que estén organizados, subsidiados o auspiciados por los Municipios y Comunas del departamento de Calamuchita deberán contener en sus programaciones un cupo mínimo de treinta por ciento (30%) de participación de artistas con residencia en la región de Calamuchita. El cálculo de este porcentaje se realizará sobre el total de tiempo que dure el evento.

Sergio Korn

ANEXO I

CONSEJO REGIONAL DE LAS ARTES EN CALAMUCHITA

Art. 1°.- EL objeto del presente anteproyecto es el de promover y favorecer la participación, capacitación, producción y difusión de artistas locales en el ámbito de las localidades y comunas del Departamento de Calamuchita .------------------------------------------------------------

Art. 2°.- CRÉASE el Consejo Regional de las Artes en Calamuchita, consistente en un equipo de trabajo multidisciplinario y representativo de toda la región, integrado por referentes de las artes del espectáculo (música, teatro, danza, circo, títeres), visuales (plástica, escultura, artesanía, fotografía, video, cine) y del pensamiento (literatura, poesía, dramaturgia) que residan en el valle de Calamuchita, cuya misión consistirá en fomentar las Artes en Calamuchita y asegurar su excelencia, generando acciones, programas y actividades orientadas a favorecer la integración y el desarrollo profesional de los artistas locales objeto será generar acciones, programas y actividades orientadas a:

* favorecer el desarrollo profesional de los artistas locales.
* promover la producción artística de la región y apoyarla a través de un compromiso social entre actores (artistas y capacitadores), municipios, instituciones y empresas regionales.
* cubrir las demandas y necesidades de quienes quieren aprender y capacitarse en alguna disciplina artística.
* ofrecer y brindar, a los vecinos e instituciones de las distintas comunas y localidades de la región, una programación cultural-artística de calidad durante todos los meses del año.
* facilitar el acceso a la cultura a quienes están excluídos de sus alcances y manifestaciones.
* difundir y fomentar la circulación de obras, productos y proyectos artísticos y/o pedagógicos de producción local.
* generar una red de intercambio artístico-cultural con otras regiones de la provincia y del pais.
* La búsqueda de una identidad cultural propia y al uso de las herramientas que permitan expresarla artísticamente y con profesionalismo.
* el logro de una fuente laboral estable y continua para los artistas y capacitadores locales.
* generar los espacios y las oportunidades para que la producción artística local pueda ser ofrecida en la región y fuera de ella.

Art. 3°.- ESTABLÉCESE que los eventos y actividades artísticas (recitales, espectáculos y/o festivales de música popular y/o danzas, festivales de arte escénico y/o artes visuales que estén organizados, subsidiados o auspiciados por los Municipios y Comunas del departamento Calamuchita, deberán contener en sus programaciones un cupo mínimo de treinta por ciento (30%) de participación de artistas con residencia en la región. El cálculo de este porcentaje se realizará sobre el total de tiempo que dure el evento.-------------------------------------------Art. 4°.- CUANDO organizadores privados realicen los eventos, señalados en el Art. 3°, en espacios públicos, dependencias, salones o instalaciones de los Municipios y Comunas de la región y no sea de aplicación este artículo, el Consejo Regional de las Artes incentivará la inclusión de artistas locales y de la región. A este efecto podrán otorgarse exenciones totales o parciales a la contribución que incide sobre las diversiones y espectáculos públicos, en porcentajes proporcionales al tiempo de participación de los artistas locales.----------------------------------Art. 5°.- CRÉASE el “Registro de Artistas y Artesanos de Calamuchita” en el ámbito de las Direcciones de Cultura y/o Turismo de cada Municipio y/o Comuna en coordinación con el Consejo Regional de las Artes, comprometiéndose a mantenerlo actualizado y a disposición de los organizadores de eventos artísticos, a los fines de que puedan cumplimentar con lo dispuesto en la presente Resolución.----------------------------------------------------------------------
Art. 6°.- DISPÓNESE que la Autoridad de Aplicación de la presente Resolución es la Comunidad Regional Nº 12, Calamuchita, representada por todos los municipios y comunas del departamento o el Organismo que la reemplace en el futuro, quien será la encargada de controlar y fiscalizar el cumplimiento de estas disposiciones.----------------Art. 6°.- LA presente RESOLUCIÓN deberá ser reglamentada en un plazo máximo de sesenta (60) días a partir de su publicación.--------------------------------------------
Art. 7°.- COMUNÍQUESE, publíquese, dése al Registro Municipal y ARCHÍVESE.----



Sergio Korn



ANTECEDENTES CONSULTADOS

- Anteproyectos de Ordenanzas Municipales presentados ante el Concejo Deliberante de la Ciudad de Córdoba por los Músicos Convocados de Córdoba (MUCC)
- Ordenanzas y tarifarias sobre espectáculos públicos de municipios de la región.
- Consejo Nacional por la Cultura y las Artes – Chile (http://www.consejodelacultura.cl/)
- Ley Nº 19.891 del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
- Ley Nº 19.928 Ley sobre Fomento de la Música Nacional Chilena
- Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León, México. (http://www.nl.gob.mx/)
- Comisión de Artes del Estado de Oregon, (U.S.A) (http://www.oregonartscommission.org/about/perspectiva_general.php
- Conclusiones del Congreso Provincial de Cultura (Carlos Paz, septiembre 2008)
- Conclusiones del 2º Congreso Argentino de Cultura (Tucumán, octubre 2008)
- Programa para la Integración y el Desarrollo profesional de artistas del interior (Sergio Korn)